毎田仁郎の加賀友禅とは｜買取への影響や注意点も知りたい

毎田仁郎（まいだじんろう）は、加賀友禅を代表する高名な作家の1人です。

その繊細かつ豊かな色彩感覚と、柔らかな筆致で描かれる絵柄は、見る者を深く魅了する美しさを湛えています。

この記事では、加賀友禅の巨匠・毎田仁郎の人物像と作品の魅力に加え、お手持ちの着物を少しでも高く売るための秘訣まで、詳しく解説します。

毎田仁郎の加賀友禅買取をご検討中方も、ぜひ最後までご覧ください。

毎田仁郎について

毎田仁郎は人間国宝であり、世界的に有名な加賀友禅作家・初代由水十久（ゆうすいとくひさ）と同時期に活躍した作家です。

60歳で日本伝統工芸展に初出品した経歴から、ある意味で「遅咲きの作家」といえるかもしれません。

毎田仁郎は、どのような道を歩んできたのでしょうか。

その生涯を辿ります。

京都で友禅作家・下村光鳳に師事

1906年（明治39年）、毎田仁郎は石川県金沢市に生を受けました。

1919年（大正8年）に犀川尋常高等小学校を卒業すると、京都在住で遠縁にあたる友禅作家・下村光鳳（しもむらこうほう）のもとへ弟子入りし、友禅染の道に進みます。

その後、1932年（昭和7年）に京都で独立を果たします。しかし、第二次世界大戦のため疎開で金沢に戻り、戦後もそのまま金沢に留まって友禅の仕事を続け、堅実にその足場を固めていきました。

加賀で人間国宝・木村雨山に師事

1949年（昭和24年）頃より、毎田仁郎は、後に重要無形文化財「友禅」保持者（人間国宝）に認定される、木村雨山（きむらうざん）に師事。

大きな転機を迎えます。

毎田の繊細な糸目糊置き（いとめのりおき）と、色挿し（いろさし）を高く評価した木村雨山は、日本伝統工芸展への出品を勧めました。

そして、1966年（昭和41年）に、毎田仁郎は60歳にして初めて日本伝統工芸展に出品。

この出品を機に、作家としての確固たる地位を築き上げました。

以下に、毎田仁郎の主な受賞歴を時系列でご紹介します。

1977年（昭和52年）	日本伝統工芸展染織展日本工芸会賞
1980年（昭和55年）	日本伝統工芸展日本工芸会奨励賞
1984年（昭和59年）	日本伝統工芸展染織展東京都教育委員会賞
1988年（昭和63年）	日本伝統工芸展高松宮記念賞

木村雨山が認めたように、毎田仁郎の緻密な糸目糊置きと、息をのむほど美しい色挿しの技術は、多くの人々から賞賛を集めました。

加賀友禅とは

毎田仁郎が生涯をかけ、制作し続けた加賀友禅（かがゆうぜん）。

一体どのような染織品なのでしょうか。

「京友禅との違いをはっきりと区別できない」と、感じる方もいらっしゃるかもしれません。

ここからは、加賀友禅の際立った特徴や、京友禅との明確な違いをわかりやすく解説します。

これを読めば、2つの友禅の主な違いをご理解いただけるでしょう。

特徴

加賀友禅とは、石川県金沢市を中心とする地域で生産される友禅染のことです。

国の伝統的工芸品にも指定されており、京友禅、東京友禅と並び「日本三大友禅」と称されています。

加賀友禅の主な特徴は、以下のとおりです。

● 「加賀五彩」を基調とした色彩
● 「写実的」で絵画のような図案
● 「外ぼかし」や「虫食い」といった独特の技法

「加賀五彩（かがごさい）」とは、藍（あい）・臙脂（えんじ）・黄土（おうど）・草（くさ）・古代紫（こだいむらさき）の5色を指します。

この5色を基本に、濃淡を巧みに操り多彩な色調を生み出し、1つの図案に50もの色数が用いられることもあります。鳥や草花といった自然のモチーフが、まるで写生画のように写実的に描かれるのも加賀友禅の大きな特徴です。

「外ぼかし」（模様の外側から内側に向かって色を薄くしていく技法）や、葉にあえて虫が食べた跡を描く「虫食い」なども、加賀友禅ならではの表現技法として知られています。

京友禅との違い

加賀友禅と京友禅には、主に以下のような違いが見られます。

● 技法・装飾の違い
● 色彩・見た目の印象の違い
● 文様・図案の違い

加賀友禅は「加賀五彩」を中心とした染めが主体で、深みのある落ち着いた色調と、奥ゆかしい気品が感じられます。一方、京友禅は染めに加え、金箔や銀箔、金糸や銀糸を用いた刺繍といった豪華な装飾を施すのが特徴です。

そのため、両者を比較すると、加賀友禅よりも京友禅の方が、より華やかできらびやかな印象を与えるでしょう。

また、ぼかしの技法も異なり、加賀友禅が「外ぼかし」であるのに対し、京友禅は模様の内側から外側へ向かって色を薄くしていく「内ぼかし」を用います。

「虫食い」の表現も加賀友禅特有の技法で、京友禅には見られません。

文様においては、加賀友禅が草花や鳥といった自然の風物を写実的に描くのに対し、京友禅は有職文様（ゆうそくもんよう）や花鳥風月といった、「古典的な絵柄」を様式的に描くのが主流です。

毎田仁郎の加賀友禅

毎田仁郎は、若くして友禅の道に進み、早くから高度な技術を習得しました。

その確かな技術に裏打ちされた作品は、繊細な絵柄の中にも、揺るぎない安定感と作家の自信が感じられるのが特徴です。

ここからは、毎田仁郎の加賀友禅の魅力について、さらに詳しく掘り下げていきます。

毎田仁郎作品の特徴

毎田仁郎の作品からは、無駄のない洗練された構図と、透明感のある色彩から、清々しさが感じられます。その理由としては、加賀友禅の伝統技法を忠実に用いながらも、毎田仁郎独自の感性で表現を昇華させているからです。

彼の迷いのない精緻な糸目糊置きや、巧みな「外ぼかし」の技術は、加賀友禅のもつ世界観を見事に体現しています。それでいて、毎田仁郎の個性が際立って見えるのは、とくに「藍」の巧みな使い方にあるといえるでしょう。

一般的に緑色で描かれることの多い松の葉なども、毎田仁郎は多彩な藍の色調で表現します。

見事な藍の濃淡で描かれた作品は数多く、とくにはいまつをモチーフにした加賀友禅は高く評価されています。

毎田仁郎の代表作

毎田仁郎は、明治から平成にかけて加賀友禅の制作に携わり、数多くの傑作を世に送り出しました。その中でも、「からまつ」や「はいまつ」といった樹木をモチーフにした作品は、彼の代表作として広く知られています。

ここでは、その代表作の中から3点を選んでご紹介します。

からまつ

1988年（昭和63年）に、高松宮記念賞を受賞した友禅訪問着「からまつ」。

この作品は、長野県の戸隠高原で目にしたからまつ林の壮大な光景から着想を得たとされています。肩から裾にかけて大胆に配されたカラマツの茶と、その間からのぞく澄んだ空の白との対比が印象的です。まるでからまつ林の中から天空を見上げているかのような、ダイナミックな構図と奥行きのある表現は、観る者を惹きつけます。

落ち着いた色彩の中に、自然の力強さと斬新なデザイン性が融合した、毎田仁郎を代表する傑作の1つです。

早春

柳の芽出しと枝をモチーフにした作品「早春」。

1980年（昭和55年）、第27回日本伝統工芸展にて日本工芸会奨励賞を受賞しました。肩から裾にかけて伸びる柳の枝が、春の柔らかな風をはらんでしなやかに揺れる様を描いた、芸術性の高い1枚です。

着物の地色は、青と白の片身替わり（かたみがわり）に染め分けられ、デザイン性にも優れています。

はいまつ

石川県立美術館の所蔵品であり、第25回日本伝統工芸展に出品されたことが確認されている訪問着「はいまつ」。

この作品は、本来緑色で描かれるはいまつを、毎田仁郎が得意とする藍を用いて多彩な濃淡で見事に表現しています。着物全体にはいまつが流れるように描かれているのが特徴的で、毎田仁郎の代表的なモチーフの1つとして有名です。

はいまつは、北海道から加賀地方の寒冷地に自生する、まつ科の常緑低木です。地面を這うように生えることから、“はいまつ”と名づけられています。

毎田仁郎の着物｜買取相場について

毎田仁郎の着物の買取相場は、作品の状態・希少性・柄の人気度など、多岐にわたる要因によって変動します。

たとえば、シミ・汚れ・虫食い・破れといったダメージが見られる場合、買取相場は下がる傾向にあり、状態によっては買取自体が困難のケースもございます。逆に、保存状態が良好であったり、未使用品であったりする場合は、高値での買取が期待できるでしょう。

また、毎田仁郎の代表的な柄や人気の高いモチーフが描かれた作品は、より高額な査定となる可能性がございます。

買取相場を正確に把握するには、着物専門の買取業者で査定を受けることが最も適切です。まずは一度、査定料とキャンセル料が無料の業者を選定し、査定を依頼してみましょう。

お手持ちの毎田仁郎の着物がもつ、本当の価値を確かめるためにも、専門家の目でしっかりと評価を受けることが重要です。

「福ちゃん」では、毎田仁郎の作品をはじめ、さまざまな着物の無料査定を受け付けております。

買取のご相談や出張査定のお申し込みは、下記お問い合わせ窓口までお気軽にご連絡ください。

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毎田仁郎の買取｜査定前にチェックすべき3つのポイント

お手持ちの毎田仁郎の着物を売却するなら、少しでも高く買い取ってもらいたいものですよね。

しかし、なんの準備もせずに査定に出すのは避けましょう。

高価買取を実現するためにも、以下の3つのポイントを事前にチェックしておくことが重要です。

● 証紙の有無
● 着物の状態
● 買取の依頼先

これらの点が、毎田仁郎の着物の買取価格を左右する重要な要素となります。

一つひとつ詳しく解説しますので、査定に向けて確認しましょう。

1.証紙の有無

着物の査定において、証紙の有無は買取額に大きく影響します。毎田仁郎の着物も同様で、証紙が付属している方が、その価値が客観的に認められ、買取額アップにつながります。

毎田仁郎の加賀友禅には、「協同組合加賀染振興協会」が発行する証紙や、「経済産業大臣指定伝統的工芸品」の証紙などが付いているのが一般的です。

これらの証紙は、その着物が伝統的工芸品である加賀友禅であること、そして毎田仁郎の真作であることを証明する重要な役割を果たします。

お手持ちの毎田仁郎の着物に証紙が付属しているか、今一度ご確認ください。

2.着物の状態

毎田仁郎の着物を査定に出す前には、必ず状態をチェックしましょう。

虫食い・シミ・汚れ・カビなどの傷みがあると、査定額は残念ながら下がってしまいます。反対に、保存状態が良好であれば、高評価につながりやすくなります。

着物をよい状態で保つためには、日頃の保管方法が非常に大切です。

湿気が多い場所や直射日光が当たる場所を避け、カビや変色を防ぎましょう。虫食い対策としては、適切な防虫剤を使用し、年に数回は風通しの良い日陰で陰干しを行うのが効果的です。

3.買取の依頼先

毎田仁郎の着物を売却する際は、買取を依頼する先の選定も重要なポイントです。

主な依頼先としては、リサイクルショップと着物専門の買取業者に加え、インターネット上のフリマアプリやオークションなどが挙げられます。

・リサイクルショップ
気軽に利用できる反面、着物の専門知識をもつ査定士がいない場合が多く、適正価格での買取は難しい傾向にあります。

・着物専門の買取業者
持ち込み・出張・宅配といった多様な買取方法があり、専門の査定士が着物の価値を正しく評価できるため、適正価格での買取が期待できます。

・フリマアプリ・オークション
ご自身で価格設定できるメリットがある一方、出品から梱包、発送まで全て自分で行う手間がかかり、個人間取引のリスクも伴うのがデメリットです。

それぞれのメリット・デメリットを比較検討し、各業者の公式サイトを確認したり、電話やメールで問い合わせたりして、ご自身にとって最適な依頼先を見極めましょう。